Idioma

Español

Inicio

Julio 2023

Horario

Part-time

Formato

Presencial

Duración

3 Semanas

 Con el Curso de Verano en Técnicas de Dibujo y Boceto para Diseñadores, y de la mano de un ilustrador, se pretende dar las herramientas para introducir la figura humana tanto en un espacio como en una acción concreta y así favorecer la comunicación del proyecto.

Además de la necesidad de reforzar y agilizar el dibujo a mano alzada, se aportan combinaciones con software 2D y 3D y se plantean técnicas de storytelling para crear escenas que puedan explicar el contenido del proyecto.

Información para decidirse

Objetivos

 

El objetivo del curso de verano es poner en marcha un sistema cognitivo que permita al alumno aprender conocimientos gráficos con herramientas básicas (en 2D y en 3D) y aprovecharlos en los procesos de creación de su propia obra. 

Se tocan los software imprescindibles para desarrollar proyectos gráficos (Adobe Photoshop, Sketchup, Procreate), las técnicas de presentación y elaboración de storyboard, la creación de un proceso gráfico de un storytelling, producción y posproducción.

El curso se basa principalmente en simular en aula un estudio profesional donde se realizan diferentes proyectos basados en briefings semirreales y reales elaborados por empresas. Estos ejercicios servirán para practicar y entender a todos los agentes involucrados y así desarrollar la capacidad creativa y enfrentarse a los varios encargos del sector. 

Además de asignaturas teóricas y prácticas, el programa incluye asignaturas que fomentan la creatividad y entrenan a la manera de pensar y proyectar propia de un diseñador.

El objetivo del curso de verano es poner en marcha un sistema cognitivo que permita al alumno aprender conocimientos gráficos con herramientas básicas (en 2D y en 3D) y aprovecharlos en los procesos de creación de su propia obra. 

Se tocan los software imprescindibles para desarrollar proyectos gráficos (Adobe Photoshop, Sketchup, Procreate), las técnicas de presentación y elaboración de storyboard, la creación de un proceso gráfico de un storytelling, producción y posproducción.

Este curso está dirigido a todos lo que desean tener conocimiento de cómo manejar una figura humana en un espacio perspectivo, aprender cómo dibujar una perspectiva con múltiples puntos de fuga u objetos en un ambiente apto para una figura humana en movimiento y sus principales herramientas, así como generar proyectos gráficos y tener una base sobre los conceptos elementales del mundo del diseño gráfico. 

Diseñadores de otros ámbitos, licenciados y estudiantes de Bellas Artes y Comunicación Audiovisual, fotógrafos, dibujantes, ilustradores, publicistas, concept artists, videomakers, youtubers.

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