Diseño Gráfico
Florencia
ENG
Máster
Idioma
Inglés
Inicio
Noviembre 2026
Horario
Full time
Formato
Presencial
Duración
1 Año
Coordinación
Isabella Ahmadzadeh
Precio
Residencia en la UE o en el EEE: €20.300
Sin residencia en la UE ni en el EEE: €22.300
El diseño gráfico es una disciplina cultural y estratégica capaz de generar imaginarios, orientar la percepción y hacer memorables los mensajes. No se limita a comunicar, sino que traduce valores e ideas en identidades visuales coherentes y reconocibles. Es un ámbito en el que la sensibilidad hacia la cultura visual se integra con método, investigación y capacidad de resolución de problemas, permitiendo que el proyecto tenga un impacto real y distintivo.
El escenario tecnológico y crossmedia contemporáneo ha multiplicado las formas de comunicar y ha elevado las expectativas respecto al proyecto gráfico: a las identidades visuales se les exige coherencia en distintos canales, rapidez de adaptación y la capacidad de perdurar en el tiempo. En este contexto, el Máster en Graphic Design forma diseñadores capaces de leer la complejidad, integrando herramientas y datos en el proceso creativo y desarrollando una visión crítica y creativa frente a los continuos desafíos del trabajo, manteniendo siempre una sólida estructura proyectual.
El Máster IED Firenze en Graphic Design ofrece una preparación profesional avanzada, basada en el método proyectual, en el dominio de competencias técnicas y tecnológicas, y en una actualización constante respecto a las exigencias del mercado. El enfoque learning by doing es central: los proyectos desarrollados en colaboración con empresas asociadas consolidan un enfoque estructurado y completo del proyecto y permiten a los estudiantes enfrentarse a clientes reales, transformando briefs y restricciones en soluciones coherentes y replicables.
El programa interpreta el diseño gráfico desde una perspectiva amplia, combinando creative design, art direction, comunicación y herramientas para desarrollar la creatividad, con una atención estratégica que garantiza coherencia e integridad proyectual respecto a las directrices del cliente. La enseñanza combina de forma dinámica clases teóricas, ejercicios individuales y grupales, talleres proyectuales y clases técnicas, con un análisis detallado de las aplicaciones de los lenguajes gráficos —desde los más tradicionales hasta los más contemporáneos— destacando contenidos y potencial de mercado.
El programa está equilibrado y estructurado en tres áreas:
- El área metodológica proporciona una base sólida a través de la historia de la comunicación visual, herramientas de marketing digital y un enfoque en la investigación y el trend forecasting, para comprender el presente con claridad y proyectar con visión.
- En el área proyectual se desarrollan competencias de art direction y gestión de proyectos de comunicación integrada, se fortalece el dominio operativo (en particular de las herramientas de producción y maquetación) y se trabaja el branding: tipografía, códigos de color, naming, logotipos y sistemas visuales como herramientas para crear experiencias de marca coherentes.
- Finalmente, el área de diseño digital está dedicada al desarrollo de experiencias interactivas e interfaces, con atención a la usabilidad, accesibilidad e inclusión: competencias decisivas para dar forma a comunicaciones eficaces en diferentes plataformas y dispositivos.
El resultado es un portafolio que demuestra la capacidad de dar forma a identidades visuales, campañas, proyectos editoriales, packaging, sistemas de comunicación online y offline, manteniendo calidad y coherencia incluso en contextos complejos.
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